FOTOGRAFOVÁNÍ: Fotograf Eugene Richards dokumentuje téměř 50 let celou řadu osudů, od závislých na cracku až po lidi v pohotovosti a psychiatrických léčebnách. Co ho vedlo?
Truls Lie
Šéfredaktor, Modern Times Review
Datum vydání: 4. ledna 2019

Eugene Richards:
Běh času
Mezinárodní centrum fotografie (ICP), New York City. 27. září 2018 - 20. ledna 2019

Eugene Richards

Oceněný fotograf Eugene Richards sedí před publikem ve věku 74 let a mluví o svých fotografiích na retrospektivní výstavě v zimě v Mezinárodní centrum fotografie (ICP) v New Yorku. Přichází jako teplý a složený - ale podle něj má náladu.

V mnoha spisech o něm si můžete přečíst o tom, jak to všechno začalo, když byl Richards povolán sloužit v Vietnam Válka, vracet jeho návrh kartu odesílateli roztrhané na kousky. V očekávání reakce zahájil roční studium fotografie na Minor White v Massachusetts Institute of Technology (MIT).

To byl čas charakterizovaný atentáty na Martina Luthera Kinga a Roberta Kennedyho. Co přesně však Richardsa vedlo k tomu, že 50 let svého života věnoval dokumentární fotografii? Je to starobylý uzel v srdci, který někteří z nás touží rozvázat - čímž životní paradoxy, nerovnosti a osudy vedly k existenciální zvědavosti a touze dokumentovat? Nutkání zpochybňovat to, co vnímáme jako nespravedlnost, zneužívání moci a lidský úpadek?

Pokud ano, jedná se v podstatě o dokumentaci toho, jak se může stát klamána společnost - zejména americká společnost. Ale abyste mohli otevřít své srdce, vyžaduje také touhu po kráse - nebo vzdálený sen o laskavější společnosti pro každého.

Fotografování může být, stejně jako v případě Richardsa, také o předávání osobních příběhů. Možná terapie různých druhů. V tomto, on může být přirovnáván k jeho jmenovce William Eugene Smith - známý pro jeho fotografické eseje. WE Smith i Robert Frank jsou fotografové, které Richards uznává jako své předchůdce, ačkoli si vytvořil vlastní styl fotografie v jedinečné blízkosti svých objektů. Jednotlivci, kteří nám otevřou svůj život - často s Richardsovou kamerou tak blízko, se téměř dotýkají jejich tváří. Je známý pro použití širokoúhlých úhlů a krátkých čoček, na rozdíl od teleobjektivů, které považoval za příliš vzdálené.

(Foto knihy nakladatelství Richards)

Lidé, kteří jsou fotografováni a dotazováni, se nezdají být obtěžováni svou mírou blízkosti; už s nimi strávil značné množství času - dokonce i dny - před povrchem fotoaparátu. Jeho fotografie často ukazují tváře v polovině rámečku, nebo mají neobvyklé úhly nebo zaoblené hrany typické pro krátké čočky. Podle Richardsa je to vědomé rozhodnutí: S těmito částečně pokřivenými obrazy chce odhalit, že se jedná o fotografie, a ne celý obrázek. Ví, že jeho fotografie jsou pouze snímky reality a času. Proto upřednostňuje roztříštěná zobrazení, individuální příběhy, krátké a poutavé příběhy od lidí, jejichž životy zahlédl - ale už ne.

Destinies

Retrospektivní výstava na ICP je organizována podle tématu s titulky jako „Metafora k dokumentu“, „Osobní vize“, „Americké životy a socioekonomická realita“, „Zdraví a humanita“ a „Válka a terorismus“. Kurátor April Watson (z muzea umění Nelson-Atkins Museum) a Lisa Hostetler (z muzea George Eastmana v Rochesteru v New Yorku) zvolili tento přístup přes čistě chronologickou prezentaci.

Když procházíte výstavou, černobílé obrázky afro Američané z jižní Arkansas Delta jsou stejně komunikativní a přítomné jako tváře. Špatné sociálně-ekonomické podmínky, v nichž subjekty žijí, svítí Richardsovým zobrazením jednotlivých osudů, kde chudoba a bída vás může vést k zadním uličkám zneužívání drog.

Lidé, kteří jsou fotografováni a dotazováni, se nezdají být obtěžováni svou mírou blízkosti.

V Arkansasu Richards také spoluzakládal noviny Mnoho hlasů, který vyšel každý druhý týden po dobu několika let s cílem osvětlit zoufalé podmínky černých lidí v Americe. Nakonec ale chtěli, aby odešel: To byl jejich boj, nikoli boj bílého muže. Richards pokračoval v práci pro utiskované ve svém rodném městě Dorchester v Massachusetts. Často hledal prostředí, ve kterém zločin a násilí byly normou, ale při sdílení s ICP zjistil, že ho někteří lidé rádi přijali a chránili. To mu umožnilo pomocí kamery zobrazit vnitřní příběhy mnoha domů, do kterých byl pozván.

Richard neustále usiloval o to, aby se konečně setkával, a tak od počátku osmdesátých let přijímal komerční úkoly pro různé časopisy - mimo jiné časopis New York Times. Z této práce, a zejména s využitím obrázků, které si vybrali, aby netiskli - jako je homosexuální pár s malým dítětem uprostřed postele - vytvořil fotografické sbírky ve svých vlastních publikacích (viz výše).

Nakonec Richards fotografoval prostředí městských trhlin, obydlený černochy. Tyto obrázky se staly knihou a seriály Cocaine True, Cocaine Blue (1994), za což byl nenáviděn a označen a rasista mnoha v 1990. letech.

(Z Cocaine True, Cocaine Blue © Richards)

V tisku byl obviněn pouze z toho, že vykreslil černé lidi jako závislé na cracku, zatímco mnoho bílých lidí také utrpělo tento osud. Politicky korektní kritika? Bránil se The New York Times, kde byla série vytištěna, uvedl, že jeho cílem bylo ukázat důsledky drogové závislosti a jak jsou zejména černí lidé s malými prostředky a příležitostmi tlačeni na okraj společnosti. Štítek „rasista“ se však těžce otřásl a Richardsovi se po nějakou dobu setkávali se studeným ramenem, kamkoli se otočil. Zdá se, že se nemůžete stát legendou, aniž byste na cestě narazili na několik úderů a škrábanců.

Close-up

Někde v Africe Richards fotografoval 93letou babičku s umírající vnoučatkou, kterou později pohřbila. V Safu v Niger našel patnáctiletou dívku, která nevěděla, že má AIDS, což vedlo k úmrtí jejího malého dítěte.

Žena s dítětem. V Safo, Niger. © Eugene Richards.

Na druhé straně výstava ukazuje Richardsovu manželku Janine a jejich syna Sama, kde leží na lůžku vyčerpané dítě a matka, a také obrázek, kde stejný chamtivý chlapeček kojí. Richards se rozsvítí, když komentuje tento obrázek (podívejte se na představení).

Sam a Janine, © Eugene Richards

Výstava však také ukazuje sérii s Richardsovou předchozí manželkou, Dorothea Lynchová, kterého potkal na univerzitě a který později dostal rakovinu prsu. To bylo její vlastní přání, aby Richards dokumentoval tento proces. Vidíme, jak se směje, když Richards poskočí obrázek, když se její lékař zeptal, jestli se ještě stále cítí jako žena poté, co jedno z jejích prsou bylo poškrábáno na rakovinné buňky. Součástí výstavy je i několik zvukových stop - one of which is available online, kde Lynch hovoří o získání rakoviny. Později zemřela.

Eugene Richards: Běh času
Dorothea Lynchová. © Eugene Richards.

Jako pár Dorothea Lange a Paul S. Taylor (Americký exodus, 1939) Richards často spolupracoval se svými manželi. Později to bylo Janine Altongy který ho přivedl k svědectví 9 / 11 tragédie; ona byla také hlasem nebo slovy do knihy Krokování popelem (Aperture, 2002.). Tato ohromná ztráta byla vyjádřena prostřednictvím obrázků záchranářů, blízkých příbuzných a dalších občanů.

Ve svých knihách se Richards rozhodl doplnit své obrázky slovy vyslovenými k předmětu nebo těmi, které přidal on sám nebo jeho manželka. V sekci «Válka a terorismus» na výstavě bylo vyslýcháno několik válečných veteránů. Nejen mladá žena v rakvi nebo holý hrudník se smrtelnými zraněními, ale také muž, který měl polovinu hlavy zastřelenou a ohnul se nad svou matkou.

Richardsovy fotografie jsou fragmenty nebo snímky reality.

V doprovodném textu říká, že se rozhodla pečovat o něj a jako jeho matku. Nikdy se nevzdá. S těmito obrázky, Richards předá fragmenty důsledků válek v Afghánistán a Irák.

Seržantská princezna Samuels. © Eugene Richards.

V sekci «Zdraví a lidstvo» najdeme obrázky z doby, kterou Richards strávil v operačním sále nemocničního záchranného křídla. Fotografoval nemytou mrtvolu - na kterou se sám při prezentaci ICP zabýval, odpovídal na otázku etiky.

(Pánské oddělení, Ocaranza, Hidalgo, Mexiko. © Richards)

Také řeší obrázky z doby, kdy následoval Lékaři bez hranica jeho fotografie z psychiatrické léčebny v Mexiku. Ten měl takové příšerné podmínky, které po zveřejnění fotografií uzavřel. Toto je možná jedna z Richardových eticky problematičtějších zón: fotografování mentálně postižených lidí, kteří si nemusí být vědomi toho, co dělá, a nemohou odmítnout fotografovat.
(Jak mi Richard později řekl, opravdu o tom diskutovali (právníci, aktivisté, psychiatři) - a pak se rozhodli fotografovat, aby tam odhalili strašlivé podmínky.)

Ze srdce

Melvin Cook, snímek z filmu. © Eugene Richards.

Kam tedy tato cesta končí: s barevnými fotografiemi dámských bot, vyhořelým kostelem nebo opuštěnými domy v Severní Dakotě? Ne, Richards postupně začal produkovat filmy.

Nepohodlí je také součástí cesty, ale dovolte mi zmínit Američana Melvin Cook od klanu Ku Klux: Má nadváhu a je nemocný a nyní je ošetřován svou sestrou se zlomyslnými ústy. Cook mluví o všech lidech, které zastřelil, bodl nebo zmlátil. No, kvůli jeho zločinům z nenávisti strávil 28 z 52 let vězení. Po jedné focení chtěl Cook, aby se Richards vrátil, a tentokrát byl natočen. Místo utiskovaných je nyní pachatel oprávněn vyprávět svůj příběh: „Opravdu lituji toho, co jsem udělal“, slyšíme, než zemřel muž v posteli.

Snímek z filmu Thy Kingdom Come. (Provedeme recenzi tohoto filmu později)

S jeho filmy je touha dokumentovat stále hnací silou. V Richardsově novém filmu Pojď království tvé (2018), Richards znovu oslovuje lidi, kteří bojují - ženu nemocnou ze zneužívání drog a černého vězně. Ale tady Richards používá herce Javier Bardem (Tahle země není pro starý, 2007) oblečený jako kněz (Richardsův alter ego?) Setkávající se se zranitelnými lidmi. Tím Richards vědomě míchá fotografickou žurnalistiku, dokumentární fotografii a uměleckou fotografii.

Ale co žena, která zemřela několik týdnů po natáčení, nebo uvězněný černoch? Oba si byli vědomi skutečnosti, že Bardem byl přestrojený herec. Tato skutečnost je však brzy zapomenuta nebo přehlížena, protože mají příležitost otevřít svá srdce.

Alespoň některé subjekty (a fotografové?) Mají šanci uvolnit svůj uzel.


Podívejte se na prezentační video z ICP: Za běhu času

Viz také: webové stránky Eugene Richards